作者：廖一梅

廖一梅是文艺青年推崇备至的文艺女神，她创作的《恋爱的犀牛》这部话剧，一直位居话剧票房第一位，被称为“年青一代的爱情圣经”！《悲观主义的花朵》是廖一梅唯一的一部长篇爱情小说。与《生命中不能承受之轻》有精神共性，可与《一个陌生女人的来信》对读。女主陶然爱上一个比她大20岁的男人陈天，她以为这个男人可以成为容纳她悲观然而疯狂的爱情的容器。但实际上，没有任何一个人可以承接得住她的爱。在这段歇斯底里的爱情里，陶然一边想要竭力克制自己爱上陈天，一边又想要飞蛾扑火般地与他堕入深渊……小说淋漓尽致地展现了廖一梅笔下吸血鬼式的激情，那种自我克制与永恒欲望的矛盾、明知该避之不及却有着致死的吸引力的爱，打碎了所有的理性，让我们深深感受到，爱到如此，谁都无法不成为一个悲观主义者。

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悲观主义的花朵读后感 读书笔记 第(1)篇

我们从年轻变得成熟的过程，不过是一个对自己欲望、言行的毫无道理与荒唐可笑慢慢习以为常的过程，某一天，当我明白其实我们并不具备获得幸福的天性，年轻时长期折磨着我的痛苦便消逝了。

我倾向认为我们最爱的人是给我们痛苦最多的人。这是一种难得的天生禀赋，一种张弛有度的高技巧能力，因为太多的甜蜜让人厌倦，太多的痛苦又引不起兴趣，能使我们保持在这个欲罢不能的痛点上的人，我们会爱他最久。

我知道我们有种倾向，总是想神化我们的情感，给我们的人生带上宿命的光环。

该是把这种表情剔除的时候了，心安理得地让时间的纹路爬上我的面颊，我会变得坚定、坦然，而且安详，而你将不再爱我，我可以自由地老去，我将脱离你的目光，从岁月的侵蚀中获得自由。

无论是占星、批八字、看相都是完全唯物的，你不相信，只能说明你目光短浅，如同一个视力好的人和一个视力差的人，看到的东西自然不同。

如果你不相信克制是通向幸福境界的门匙，放纵肯定更不是。这是我的经验之谈。

我一直是个悲观主义者，认为这个非我所愿而来、没有目的也没有意义的生命是个不折不扣的负担。只是凭着悲壮的热情和保持尊严的企图，我才背起了这个负担，同样出于尊严还要求自己背得又稳又好。但那

叔本华说得没错，对于人类来说最好的安慰剂就是知道你的痛苦并不特殊，有很多很多人，甚至许许多多杰出的人都像你一样忍受着同样的痛苦和不幸，忍受着这个充满虚无的人生。

好吧，既然我活着这件事已经不可改变，那么开始吧，大幕已经拉开，我得扮演好我的角色……

什么也不会改变，还是改变了，他不是我要的人，我要的是冷静面孔下燃烧的炽热灵魂。

叔本华谈论人世的痛苦时说：“人所具有的思考、记忆、预见的能力，是凝聚和贮藏他的欢悦和悲哀的机器。而动物没有这种能力，它无论何时处于痛苦之中，都好像是第一次经历这种痛苦。动物毫无概括此类感情的能力，因此它们漠然无虑，宁静沉着的性情是多么遭人妒羡啊！

克制是尊严和教养的表现，必须借助于人格的力量。那些下等人总是利用一切机会表达发泄他们的欲望，而软弱的人则总是屈从于欲望，他们都不懂得克制。

陷入爱情的顾城说：“看天亮起来是件寂寞的事。”

“命运只是给了你这个机会，要不要它，就是你自己的事了。

深刻的感情从来与满足无关，满足只能贬低情感，使情感堕入舒适、惬意和自我庆幸的泥潭。爱一个不爱你的人、一个登徒子、一个同性恋，那些无力满足你的人，这样你可以更加清晰地感受爱情的重创，没有虚荣心的愉悦、安全感的满足，甚至没有身体的舒适，只有爱情，令人身心疼痛的爱情。

老林的名言：“女人有两种，一种是月白风清的，另一种是月黑风高的，我只中意后者。”

后来我渐渐明白——人对他人的需求越少，就会活得越自如、越安详。没有人，哪怕他愿意，也不可能完全满足另一个人的需要，唯一的办法就是令自己的需要适可而止。所以我感到对你的需要太过强烈的时候，我便会责骂自己，会抑制自己，会想贬低它，令它平凡一些，不致构成伤害。

职业妇女之所以竭力减肥，艰苦卓绝地背起瘦美的重担，为的就是摆脱传统母亲或家庭妇女丰腴的刻板形象，为了和至今还干粗笨活路的劳动妇女划清界限。这是一个女性蜕变的时代，有欲仙的兴奋，也就难免欲死的折腾。”

你搬出了虚无，一切问题就都不能谈论了。虚无可以颠覆一切，我们要谈论任何问题都必须预设一个对生命的肯定答案，否则就无法进行下去。

这一切都跟意义无关，所有的爱情、激动、感动、慰藉、欣喜、仓皇、痛苦，都不是意义，只是感官的盛宴。我想要的就是这样的盛宴。

电视剧总是不能像电影一般精美，因为它像生活一样太过冗长，人们渴望日复一日的幸福，其实有了日复一日也就不再有幸福。

有的人生而被罚之多情，有的人则生而被惩之坚强。多情的人会被谅解，坚强的人却得不到宽恕。

我们一生中总要遭遇到离开心爱人的痛苦，那可能是分手，也可能是死亡，对此即使我们早有准备也无力承担。人类唯一应该接受的教育就是如何面对这种痛苦，但是从来没有人教给过我，我们都是独个地默默忍受，默默摸索，默默绝望。

其实我们能向生命祈求的只有好运，没有公平，没有意义，没有解释，没有响应……如果你有好运，恭喜你了

人最不熟悉的一张脸就是自己的，我们很少能以旁观的角度观察自己，对自己的一颦一笑、一举一动都不熟悉

曾经说过，悲观主义不是情绪，更不是情调，而是对世界的基本认知，正因为有了悲观这碗酒垫底，我才得以更偏执、更努力、更有勇气，我清楚地知道我们不可能失去更多，除了经历我们也无从获得。

乐观主义的消息是：在所有死胡同的尽头，都有另一维度的天空，在你无路可走时，迫使你腾空而起。

相信我们殊途同归，在所有的迷惑和痛苦之后，爱情与欲望的挣扎之后，都会在灿烂的阳光下坦然相对。廖一

悲观主义的花朵读后感 读书笔记 第(2)篇

有人说这是一个文青展示自我矫情，也有人说这是个过度粉饰的故事，有人说这不过是个爱上爱情的小三的故事。但我不这么觉得，我觉得如后传里说的，这只是个寻找自我的故事。

很多人不明白爱情该是什么样子，虚无主义赋予一切虚无的涵义，如果终将走向消亡，那过程好像又都不重要，意义本身也是人为赋予的。可大家都不想承认自己的生活只是一团虚无，要用力证实一下自己也活过。

  曾经有人问我：“又或者要么做个天才，要么做个情种。”，后来它顿了一会儿却又说：“但如若两个都不是呢？”

对啊，如果两个都不是呢？就好像一旦我们被天才或者情种这个团体排除在外，就再没有机会证明自己活过了一般。诚然，大部分人都不可能是天才，于是只好努力过得像个情种，给爱情赋予一些超过其本身许多的重量，

作者大概是其中一员，他努力把爱情视作死水里唯一的波澜，一种永久不消散的激情，而徐晨认为爱情是毕生的梦想，一种穷其一生去证明自己脑海里的梦幻能够真实存在的追求。还有人（比如我），因为过得太孤寡，一辈子都在追求别人的理解，还有别人，想要长久的陪伴与关怀，此间种种，都是努力想要给一个毫无意义的人生增加的重量，与爱情本身不太相关的重量。

无论那是一种用尽全身力气去行动的不保留，还是大脑指挥着不能服输的克制，它都是将重心毫无保留抛掷到别人身上的生活方式，从此以后生活的原点就不是自己了，那是附加的重量，但又好像是必须经历的附加，如果从未经历过，就一辈子不能得知这个重量是可以卸下的。就像廖一梅说的，痛苦与爱并不伴生，爱是爱本身。

于是后来她说：“我会变得坚定、坦然，而且安详，而你将不再爱我，我可以自由地老去，我将脱离你的目光，从岁月的侵蚀中获得自由。”

这也是她在这一次爱情的追逐里获得的感悟，故事的最后谁也不知道陈天对她是怎样一种爱，可能是单纯对幼女的执着，也有可能如她期望的那样是毫不保留的激情，在他和沈雪努力分手的结局之下，一切似乎都说得通，但是作者没有去求证，这一切意义也都不大了。因为她褪去那种强加给爱情的重量，才能让目光又看向自己，只看向自己，从岁月的侵蚀中获得自由，而这种自由之下，爱才是爱。

只有当爱不能被定义为救赎，慰藉，激情，幻想或任何一个别的词语的时候，爱才真的有意义。

“又或者要么做个天才，要么做个情种。”

“但如若两个都不是呢？”

  “都不是也没关系，你已经是你了。”

（由于和我自我发觉的过程有着同样的内核，让人看得惊心，做不到客观评价，私心加了一星。）

悲观主义的花朵读后感 读书笔记 第(3)篇

其实我们能向生命祈求的只有好运，没有公平，没有意义，没有解释，没有响应……

如果你有好运，恭喜你了。

       就这样结尾了，因为《恋爱的犀牛》有点迷廖一梅，我总觉得她是一个异常细腻和敏锐的人，如她作品中传达的那样，完整意义上的悲观主义的者，看得通透才能处之泰然，其实哪有什么泰然，不过是提前看到了深远，提前去接受了它，相比猝不及防显得更有承受力，也更加冷静而已。一直想要看到陶然和陈天最后会以一种怎么样的结局收尾，最后以死亡让这故事戛然而止，也许这是最好的处理方式吧，还能怎么样呢，陶然和陈天不会在一起的。

      读廖一梅的作品总不免有种放大的成分，单指在情感的表达部分，虽然很冲击感也挺强，但总觉得缺少了某种由内向外的力量，所以给我感觉是那种浮在表面的冲击，惊涛拍岸过了就过了。我好像更喜欢能够回味的东西，文字或者电影。好在还是有很多可以引发共鸣的地方，让我得以对她的其他作品保持兴趣。

      ps:可是最近看的怎么都是些婚外情的故事 停留在表面的只言片语的理解 暂且消停下吧。。。