《如何看懂印象派》读后感900字

西方美术史应时代发展，不断变幻出其适应时代的风格，从最初的原始美术，到中世纪美术，经历文艺复兴，再到17-18世纪欧洲美术，19世纪法国美术，为世人展现出一幅幅不朽的传奇。

印象派是19世纪法国美术的翘楚，在前期古典主义和浪漫主义的铺垫下，在欧洲美术史上起到关键的承上启下的作用。尤其是从理想主义到现实主义，印象派开创了艺术的科学主义化。

印象派的创生，受日本绘画（北斋、广重）及西班牙维拉斯开兹的绘画影响很大，再通过法国早期写实主义的熏陶，于1870年正式成立。其派别的由来也很有趣，因莫奈的《印象-日出》受到嘲讽，反而使印象二字作为派系的名称而耀目在世界艺术的殿堂。

印象派注重光与色的绘画，把一切现象当做物质的存在而观看，又用科学的态度来观察和研究。他们摈弃了人工画室的光线，走进自然去描绘光，研究光，体会光的魔幻。

印象派分三个时期，最初就叫印象派，代表人物是马奈和莫奈。走进自然去描绘光与色的变化就是其先驱马奈，然而马奈只是作为光的发现者，是“以形写光”，正真对光进行科学分析的是其继承者莫奈，他摈弃了画作内容思想的意义，单纯“用光表形”，喜欢用鲜艳的原色去表现光的变幻，其代表作十五幅“稻草堆”就是在春夏秋冬朝夕晦明间，对同一座稻草堆进行不同光与色配合的阐述。

马莫二人是印象派的元老，是科学主义者，但论彻底的唯物科学主义者是后来的新印象派。他们更加注重光的作用和色的分化，细看他们的作品，都是由强烈的原色点出来的，“近看一堆点，远看美如画”，所以又称其为“点描派”。代表人物修拉，西尼克，马丹。

后期印象派严格来说已不属于印象派系。印象派和新印象派归根结底还是写实主义，注重外在光色的变化，忠实于客观描写，而后期印象派受东方画派影响，更注重情感的抒发，注重画家内心的主观的表现，如塞尚的冷静，梵高的热烈，高更的敏感。后期印象派也为现代艺术（如野兽派，达达派，立体派，抽象派等）的发展提供了成长的温床。

个人观想，西方美术至印象派是美学的终止，现代艺术太过奔放而丑陋，一如中国书法界的丑书，标榜艺术的旗号肆无忌惮的侮辱大众的审美，对这类作品，两字：丑拒。