本书分为“软体基础”与“创新图像设计”两篇，共14章。前9章介绍了Photoshop CS6的软体功能和图像处理技术，第10章～第14章尝试以图像设计中的创新风格（如混合媒介、光的创造、新材质的生成、戏剧化色彩、写实效果等）为主线， 在每章进入设计案例之前，套用一定篇幅讲解了Photoshop图像设计的特定风格及设计思维，希望读者在学习软体的同时能够体会到一种全新的创作思路。为了方便读者进行自学，本书第10～第14章案例的製作步骤都进行了录频，以供读者详细了解製作过程。另外，由于本书部分案例中结合了Illustrator软体的功能，因此也选取了一些Illustrator软体的基础与设计案例进行录频，儘量为读者提供更多的学习资源。本书适合作为普通高校和高职高专院校教材，也可作为计算机用户自学Photoshop的参孝资料。

第1篇　PhotoshopCS6软体基础

第1章　数字图像处理基本概念…2

1.1图像概念3

1.2点阵图与矢量图3

1.3解析度…5

1.4常用档案存储格式6

1.5小结8

1.6课后习题8

第2章　图像的选取、移动与变形9

2.1选区的概念10

2.2　创建选区的基本方法10

2.2.1　规则选框工具…10

2.2.2　魔棒、快速选择和套索工具…12

2.2.3　色彩範围命令的使用15

2.3选区的编辑操作16

2.4图像移动操作…21

2.5图像变形操作…21

2.6小结…24

2.7课后习题…24

第3章　图像绘製与修复…25

3.1图像的绘製26

3.1.1基本绘图工具…26

3.1.2【画笔】面板…29

3.2图像的修复与修饰工具…36

3.2.1图像修复工具…36

3.2.2图像修饰工具…43

3.3图像的填充与描边…45

3.3.1图像的填充45

3.3.2图像的描边48

3.4小结…49

3.5课后习题…49

第4章　矢量图形的绘製与编辑51

4.1路径的概念及组成…52

4.2路径的创建与编辑…52

4.2.1路径的创建52

4.2.2路径形状的修改55

4.3路径面板…57

4.4矢量图形工具…62

4.5文字的输入与编辑…63

4.5.1文字的输入64

4.5.2文本与段落的编辑…66

4.6小结…69

4.7课后习题…69

第5章　图层70

5.1图层的基本概念71

5.2图层的创建及基本操作…71

5.3图层蒙版…76

5.3.1图层蒙版的创建与编辑…76

5.3.2蒙版面板的使用78

5.4图层的剪贴蒙版80

5.5填充图层与调整图层82

5.5.1填充图层…82

5.5.2调整图层与调整面板84

5.6智慧型对象图层…85

5.7图层样式…87

5.8图层的混合模式97

5.9小结…99

5.10课后练习…99

第6章　通道与蒙版…101

6.1通道的概念与类型102

PhotoshopCS6创新图像设计实践教程

IV

6.2通道面板103

6.3通道的编辑与套用103

6.4蒙版的编辑与套用112

6.5小结116

6.6课后习题117

第7章　图像阶调与色彩的调整118

7.1色彩与图像119

7.2图像的色彩模式120

7.3图像明暗阶调的调整123

7.3.1　阶调的概念123

7.3.2　层次的校正与调整方法123

7.4图像色彩的调整129

7.4.1　如何判断图像的色彩效果129

7.4.2常用的色相及饱和度的调节方法130

7.4.3特殊色彩效果的製作139

7.5小结144

7.6课后习题144

第8章　滤镜特效145

8.1　滤镜功能的使用常识146

8.2　常用的滤镜效果分析146

8.2.1　自适应广角滤镜146

8.2.2　镜头校正滤镜147

8.2.3变形性滤镜148

8.2.4　模拟绘画及自然效果滤镜156

8.2.5　校正性滤镜159

8.2.6　纹理化与光效滤镜162

8.2.7　其他滤镜组165

8.2.8　Digimarc滤镜组165

8.2.9　滤镜库与智慧型滤镜166

8.3　小结167

8.4　课后习题168

第9章　自动功能169

9.1　常用自动恢复命令170

9.2　历史记录面板的恢复功能170

9.3动作的基本操作172

9.4图像的自动批处理175

9.5小结176

9.6课后习题176

第2篇　Photoshop创新图像设计

第10章　混合媒介图像设计178

10.1　“混合媒介”风格的界定179

10.1.1　“混合媒介”风格的影响来源179

10.1.2　早期数字图像的混合手法——

摄影蒙太奇180

10.1.3　现代图像混合手法182

10.1.4　混沌美学186

10.2Photoshop“混合媒介”案例讲解188

10.2.1　混合风格插画与海报设计188

10.2.2　“混合”作品中涉及的

複杂退底204

10.3　小结214

10.4课后习题214

第11章　现代“光”元素的运用215

11.1　数码“光”元素在设计中的拓展216

11.1.120世纪的早期光艺术216

11.1.2现代计算机图像设计中的

光艺术220

11.2光效果製作实例224

11.2.1光碟光效果製作224

11.2.2　CD包装设计中抽象线条

所形成的光感232

11.2.3　运动宣传海报中繁複的

后期光效247

11.3小结259

11.4课后习题259

第12章　材质的创造与现代肌理运用261

12.1设计中材质与肌理的运用262

12.1.1肌理的概念与形态262

12.1.2早期计算机艺术中的

材质创造264

12.1.3计算机拓宽的新肌理範畴266

12.2Photoshop创新肌理案例讲解272

12.2.1文字设计中的特殊肌理效果272

12.2.2饼乾包装的肌理设计279

12.2.3公益广告中的肌理生成284

12.3小结292

12.4课后习题292

第13章　戏剧化色彩293

13.1数字图像色彩风格概述294

13.1.1科学的色彩与主观的色彩294

13.1.2非彩色影像处理294

13.1.3去写实的彩色风格297

13.2Photoshop色彩特效案例讲解302

13.2.1艺术摄影的后期颜色加工302

13.2.2去写实颜色特效311

13.2.3现代插画中的戏剧化色彩317

13.3小结327

13.4课后习题327

第14章　数字写实与立体感的形成329

14.1二维数字写实风格330

14.1.12D平面中形成空间感的要素330

14.1.22D平面中的立体展示332

14.2　广告中的立体结构绘画337

14.3Photoshop模拟商品立体展示

案例讲解351

14.3.1CD盒立体展示效果製作352

14.3.2礼品包装盒立体效果360

14.4小结377

14.5课后习题377