一间老戏院在停业前一个晚上，一个日本青年冒着大雨跑进来，戏院里极度冷清，巨大的宽银幕放映的竟是36年前红极一时的《龙门客栈》，刀光剑影，杀气腾腾，闯入老戏院的日本青年，却意外撞见跟银幕上的侠客长得一模一样的人；他们已垂垂老矣，坐在空蕩幽暗的大厅看自己的电影，流泪不止。他们就是《龙门客栈》中的老演员苗天和石隽，两位老人在老戏院相遇后的对话是全片仅有的对白。一个跛脚的女子极其辛苦的上下出入在迂迴曲折、幽暗湿漏的楼梯间，看着她捧着半颗热腾腾的寿桃麵点，献给内心思慕的男子。但谁想那的男子却只专注于眼前的事情，浑然不觉身边还有着一个女人期待他的目光，正在翘首期盼。结果一直等到电影结束，哀怨的女子悻悻然的把那半颗冷掉的麵点丢回小电锅里，简单整理收拾后，关上了售票间的门，只悄悄地躲在一旁。他习惯性地拎起小电锅、穿上了雨衣，发动引擎，消失在大雨滂沱的夜幕之中。

该影片用简约的形式和语言，道出了电影人对20世纪60年代的怀恋和对电影的喟叹，片尾播放了20世纪60年代姚莉君演唱的老歌《留恋》，其用意不言自明。（新浪网评）

该影片有着浓郁的实践色彩，全片只有十几句台词，几十个镜头，节奏缓慢，足可考验观众的耐心。但仔细回味，沉闷中不乏隐喻。老旧人事物在蔡明亮的镜头下，被赋予无限感情和戏剧张力。（网易评）

该影片迟缓、散漫的节奏，蔡明亮把握得圆熟和自信。在意境的营造上，更见其卓尔不群的功力，那份幽深、怅阔是专属于蔡明亮的。该片的音效师杜笃之，使声音成为这部影片里最动人的表演，远近强弱都拿捏地相当精确。（新浪网评）

剪辑师陈胜昌在该影片的表现精彩之处不在于动作的连线而是在于情绪的延续。在全面呈现极简风格的《不散》中，同时表现出演员複杂的情感，陈胜昌心理层面的掌握更胜于他在技术面的基本功。（搜狐网评）