泰州古乐，是泰州传统的民间音乐，它起源于泰州地区的道教音乐，教坊音乐，南方崑曲，江南丝竹和泰州民俗俚音，地域特色鲜明，演奏风格别致，它既有北方音乐的刚烈之音，又有南方音乐的柔美之韵，目前泰州古乐已被列为江苏省第二批非物质文化遗产保护项目。
基本介绍
- 中文名：泰州古乐
- 属性：传统的民间音乐
- 流行地区：泰州
- 非遗：江苏省级
表演形式
泰州古乐表演形式十分丰富，分为演唱和乐奏两部分。
挖掘保护
除了《傍妆檯》、《西板》、《游最仙嬉》、《梅花三弄》等经典曲目外。近两年，凤城河古乐坊团队又挖掘编排了12首古乐，包括《百花亭》、《凤城雅韵》、《回营打围》等。为了保护、传承泰州古乐文化，泰州古乐演出以传统曲目的挖掘改编为主，同时在保留核心文化内涵的基础上，探索与现代生活贴近的表演形式和表演内容。
传统曲目
《泪三滚》
《昭君和番》原是古崑曲中的一部代表作品，在泰州地区广为传唱。
一曲传唱了几百年的古曲，《昭君和番》全剧的八首曲子，决定把《昭君和番》一剧中最后的《一滚》、《二滚》、《三滚》三首曲子改编成一首民乐合奏曲，取名为《昭君和番·泪三滚》。《泪三滚》是《昭君和番》的精髓，它集中体现了《昭君和番》哀伤、愤恨、思念、愁苦的主题思想。
以二胡为主演奏这一首古曲。我们古乐队本邑二胡演奏者宋蓉蓉老师既是一位二胡演奏家，也是一位二胡教育家。她所教授的弟子在国内外各个年龄段的二胡比赛中，多次获奖。我们为《泪三滚》配器，在忠于原着的基础上，徐宜珑老师写出了扬琴的配器谱；卞春生老师写出了中阮和革胡等低音部分的配器谱……当《泪三滚》的总谱送到宋老师面前时，她拿起手边的二胡，这首悲伤的曲子，很快就从她的指间流淌出来。
《昭君和番·泪三滚》是一首悲伤辛酸的心曲，因此，演奏的速度非常慢，每分钟只有52拍左右。我们要求演奏的人员必须理解王昭君的苦楚，身临其境、设身处地去感受昭君的心境，用“心”去演奏。只有“琴”“心”合一，才能演奏出《泪三滚》这世界上最奇妙的乐曲。我们古乐队的朋友们做到了。当《昭君和番·泪三滚》演奏完毕，文会堂一片寂静，随着稀疏的掌声响起，观众朋友们仿佛才从那悲伤的旋律中走出来，掌声响成一片。
一曲传唱了几百年的古曲，《昭君和番》全剧的八首曲子，决定把《昭君和番》一剧中最后的《一滚》、《二滚》、《三滚》三首曲子改编成一首民乐合奏曲，取名为《昭君和番·泪三滚》。《泪三滚》是《昭君和番》的精髓，它集中体现了《昭君和番》哀伤、愤恨、思念、愁苦的主题思想。
以二胡为主演奏这一首古曲。我们古乐队本邑二胡演奏者宋蓉蓉老师既是一位二胡演奏家，也是一位二胡教育家。她所教授的弟子在国内外各个年龄段的二胡比赛中，多次获奖。我们为《泪三滚》配器，在忠于原着的基础上，徐宜珑老师写出了扬琴的配器谱；卞春生老师写出了中阮和革胡等低音部分的配器谱……当《泪三滚》的总谱送到宋老师面前时，她拿起手边的二胡，这首悲伤的曲子，很快就从她的指间流淌出来。
《昭君和番·泪三滚》是一首悲伤辛酸的心曲，因此，演奏的速度非常慢，每分钟只有52拍左右。我们要求演奏的人员必须理解王昭君的苦楚，身临其境、设身处地去感受昭君的心境，用“心”去演奏。只有“琴”“心”合一，才能演奏出《泪三滚》这世界上最奇妙的乐曲。我们古乐队的朋友们做到了。当《昭君和番·泪三滚》演奏完毕，文会堂一片寂静，随着稀疏的掌声响起，观众朋友们仿佛才从那悲伤的旋律中走出来，掌声响成一片。
《梅花三弄》
《梅花三弄》是泰州古乐中在民间流传最广的一首。《梅花三弄》的泰州版本同苏州和潮州的版本略有不同，但是最古老的工尺谱版本是在我们泰州发现的，也就是说《梅花三弄》这首曲子是从我们泰州流传出去的。
泰州有一个古老的民俗，一直延续到解放前后，那就是正月十五的“迎会”。 正月十五这一天要把城隍庙的城隍菩萨请出来，由四个壮汉抬着上街游行。在“迎会”的队伍中，城隍菩萨的身后有一个庞大的乐队，他们由寺庙里的和尚、道士中的乐工和社会上的乐手组成。解放前后最盛行时能达到百十号人，他们一路走来经常演奏的就是《梅花三弄》。
《梅花三弄》是4/4拍子，全曲共138小节，正常的演奏时间为四分十二秒。《梅花三弄》全曲流畅、舒展，极为婉转雅致。这首古曲是用来咏梅的，而副曲部分变奏了三次，所以被称作“三弄”。
古乐怎样“古为今用”？我们在《梅花三弄》上做了一些尝试。
泰州古乐要让现代人愿意接受，愿意听，愿意传唱，除了保持它古朴的内质以外，还要给古曲包装，要给古曲配器。
仰峰是泰职院艺术学院音乐系的主任。经过仰峰精心配器，新的《梅花三弄》改编完成。这曲子保留了主曲部分笙笛和丝弦对奏、合奏的方法，三弦、琵琶、中阮、古筝等拔弦乐则配上和声，而在副曲部分，仰峰根据古乐队的实际情况，“一弄”部分由扬琴领奏，三弦、琵琶、中阮、革胡等拨弦乐伴奏；“二弄”部分由扬琴独奏，二胡、中胡、低胡、革胡等弦乐配上了声部作和声伴奏，“三弄”部分则加快了演奏的节奏，为乐曲结束部分小唢吶和曲笛的对奏作了很平滑的过渡和铺垫。这样一来，《梅花三弄》顿时令人耳目一新，作品的层次更加丰富，内涵更加充裕，音乐效果更加神奇了。我们抓紧排练，不断磨合，精雕细刻，一路排练，演奏下来，一曲终了，总觉心旷神怡，舒畅无比。
泰州有一个古老的民俗，一直延续到解放前后，那就是正月十五的“迎会”。 正月十五这一天要把城隍庙的城隍菩萨请出来，由四个壮汉抬着上街游行。在“迎会”的队伍中，城隍菩萨的身后有一个庞大的乐队，他们由寺庙里的和尚、道士中的乐工和社会上的乐手组成。解放前后最盛行时能达到百十号人，他们一路走来经常演奏的就是《梅花三弄》。
《梅花三弄》是4/4拍子，全曲共138小节，正常的演奏时间为四分十二秒。《梅花三弄》全曲流畅、舒展，极为婉转雅致。这首古曲是用来咏梅的，而副曲部分变奏了三次，所以被称作“三弄”。
古乐怎样“古为今用”？我们在《梅花三弄》上做了一些尝试。
泰州古乐要让现代人愿意接受，愿意听，愿意传唱，除了保持它古朴的内质以外，还要给古曲包装，要给古曲配器。
仰峰是泰职院艺术学院音乐系的主任。经过仰峰精心配器，新的《梅花三弄》改编完成。这曲子保留了主曲部分笙笛和丝弦对奏、合奏的方法，三弦、琵琶、中阮、古筝等拔弦乐则配上和声，而在副曲部分，仰峰根据古乐队的实际情况，“一弄”部分由扬琴领奏，三弦、琵琶、中阮、革胡等拨弦乐伴奏；“二弄”部分由扬琴独奏，二胡、中胡、低胡、革胡等弦乐配上了声部作和声伴奏，“三弄”部分则加快了演奏的节奏，为乐曲结束部分小唢吶和曲笛的对奏作了很平滑的过渡和铺垫。这样一来，《梅花三弄》顿时令人耳目一新，作品的层次更加丰富，内涵更加充裕，音乐效果更加神奇了。我们抓紧排练，不断磨合，精雕细刻，一路排练，演奏下来，一曲终了，总觉心旷神怡，舒畅无比。
《傍妆檯》
《傍妆檯》是一首曲牌，流行很广。京剧有《傍妆檯》；川剧有《傍妆檯》，甚至连我们不太熟悉的山东梆子也有《傍妆檯》。而我们演奏的《泰州古乐·傍妆檯》则是一首道教音乐。
《傍妆檯》有着它辉煌的历史。上个世纪50年代初期，它和《二泉映月》同时进入世人视线。当时中央音乐学院音乐教授杨荫浏，在无锡找到了阿炳，等阿炳练习了一个星期后，才录製《二泉映月》。之后在阿炳的推荐下，他又专程赶到了泰州，请泰州一百多名乐工，一起录製了这首气势磅礴的被称为是在乐中交响乐的《傍妆檯》。当时泰州刚解放不久，寺庙里的乐工比较多，加上社会上的乐手，所以就组成了一个庞大的乐队，当时泰州古乐队的负责人是吹唢吶的民间高手纪竹先生和道士中的丝弦高手徐源道长。
杨教授还把泰州《傍妆檯》和《将军令》与《二泉映月》及《江南丝竹》等曲子合製成一张唱片，在全国发行。现在如果哪位朋友还存有这一张唱片的话，那是非常有价值的。
泰州是里下河的门户，是苏南连线里下河的水陆交通要道，被称为是“吴头楚尾”，所以泰州古乐既饱含了江南丝竹的婉约和细腻，又兼容着北方吹打乐的彪悍和雄浑，《傍妆檯》则是一首集南北音乐风格为一体的奇曲。
第一段的引子部分共24节，用北方的唢吶领奏，其他乐器以和声伴奏，曲子特别粗犷、豪放，而在一、二段拉弦乐和拔弦乐的演奏部分却又显得异常清灵雅致，第三段是全曲的高潮部分，演奏的速度非常之快，配以大鼓动、铜钹、吊钗的敲击则显得是那幺的激动人心，想想当年100多人演奏此曲时是何等壮观的场景啊！
京剧《傍妆檯》是用在摆放宴席时，间奏的一首喜庆的曲子，其他剧种演奏《傍妆檯》也大多是用在喜庆的场合。而泰州《傍妆檯》则是用来在道观祭祀活动中演奏的一首曲子。《傍妆檯》内容丰富，演奏风格多变，节奏的变换也非常明显。
《傍妆檯》有着它辉煌的历史。上个世纪50年代初期，它和《二泉映月》同时进入世人视线。当时中央音乐学院音乐教授杨荫浏，在无锡找到了阿炳，等阿炳练习了一个星期后，才录製《二泉映月》。之后在阿炳的推荐下，他又专程赶到了泰州，请泰州一百多名乐工，一起录製了这首气势磅礴的被称为是在乐中交响乐的《傍妆檯》。当时泰州刚解放不久，寺庙里的乐工比较多，加上社会上的乐手，所以就组成了一个庞大的乐队，当时泰州古乐队的负责人是吹唢吶的民间高手纪竹先生和道士中的丝弦高手徐源道长。
杨教授还把泰州《傍妆檯》和《将军令》与《二泉映月》及《江南丝竹》等曲子合製成一张唱片，在全国发行。现在如果哪位朋友还存有这一张唱片的话，那是非常有价值的。
泰州是里下河的门户，是苏南连线里下河的水陆交通要道，被称为是“吴头楚尾”，所以泰州古乐既饱含了江南丝竹的婉约和细腻，又兼容着北方吹打乐的彪悍和雄浑，《傍妆檯》则是一首集南北音乐风格为一体的奇曲。
第一段的引子部分共24节，用北方的唢吶领奏，其他乐器以和声伴奏，曲子特别粗犷、豪放，而在一、二段拉弦乐和拔弦乐的演奏部分却又显得异常清灵雅致，第三段是全曲的高潮部分，演奏的速度非常之快，配以大鼓动、铜钹、吊钗的敲击则显得是那幺的激动人心，想想当年100多人演奏此曲时是何等壮观的场景啊！
京剧《傍妆檯》是用在摆放宴席时，间奏的一首喜庆的曲子，其他剧种演奏《傍妆檯》也大多是用在喜庆的场合。而泰州《傍妆檯》则是用来在道观祭祀活动中演奏的一首曲子。《傍妆檯》内容丰富，演奏风格多变，节奏的变换也非常明显。